accademia teatro alla scala

IL PROGETTO


Il numero sempre più elevato di studenti che frequentano i corsi e la volontà costante di garantire una formazione ai massimi livelli hanno ormai reso necessaria la pianificazione di un intervento di ristrutturazione degli ambienti dell'Accademia.mTale intervento prevede la riunione in un’unica sede, quella centrale di via Santa Marta, di tutti i Dipartimenti, spostando quindi la Scuola di ballo dalla sua attuale locazione in via Campo Lodigiano. L'accorpamento della Scuola persegue un duplice fine: aumentare il numero delle sale da ballo, che passano da 4 a 7, ingrandire gli spogliatoi, creare una biblioteca e gli uffici, e trasformare la vecchia sede in un convitto destinato ai ballerini dei primi corsi (11-14 anni). [Clicca sull'immagine qui sopra per visualizzare le sedi e il progetto di ristrutturazione di Campo Lodigiano e via Santa Marta.]  La struttura conterà 60 posti letto e 3 aule di studio e riposo, consentendo così l'accoglienza di buona parte degli studenti minorenni provenienti dall’estero e da tutta Italia.



Costi di intervento per la nuova sede di via Santa Marta: 
1.908.183 €

Costi di intervento per la creazione del convitto di via Campo Lodigiano:
968.641 €



AIUTACI A CONCRETIZZARE QUESTO PROGETTO

Anche 5 € (cifra minima di donazione) costituiscono un contributo fondamentale per raggiungere il nostro obiettivo.



Puoi sostenere la realizzazione del convitto della Scuola di ballo versando una donazione sul C/C N. 100000011847 

IBAN IT40U0335901600100000011847
Intestato a:
Fondazione Accademia d’Arti e Mestieri dello Spettacolo Teatro alla Scala
Via Santa Marta, 18 - 20123 Milano

Dati bancari:
Banca Prossima Spa
piazza Paolo Ferrari, 10
20121 - Milano

ABI 03359
CAB 01600
CIN U

BIC/SWIFT BCITITMX

Causale: "Ristrutturazione Accademia".

Periodicamente, tramite questa pagina, sarai aggiornato sulla cifra che abbiamo raggiunto. Inoltre, se lo desideri il tuo nome sarà pubblicato nell'Albo Sostenitori della ristrutturazione dell'Accademia. Se desideri essere incluso nella lista, aggiungi il tuo nome e cognome in coda alla causale del versamento; altrimenti scrivi "Anonimo".
 

«L’Accademia del Teatro alla Scala è il pensiero della Scala per domani: un’occasione storica, un luogo in cui viene trasmesso il “savoir-faire” di un Teatro che è la storia stessa dell’opera. Se la Scala è patrimonio del mondo, l’Accademia ne è parte vitale. Il migliore investimento per il futuro». Con queste parole l‘attuale Sovrintendente del Teatro alla Scala, Stéphane Lissner, ben riassume la vocazione che l’ente scaligero ha da sempre dimostrato nel favorire la crescita di nuovi talenti; sin dal 1813, quando il Teatro istituisce la Scuola di Ballo, oggi riconosciuta fra le più prestigiose istituzioni a livello internazionale per la formazione coreutica. La stessa vocazione si rinnova negli anni Cinquanta del Novecento con la creazione della scuola dei "Cadetti della Scala", voluta da Arturo Toscanini per dare continuità storica alla tradizione lirica italiana. Negli anni Settanta Tito Varisco, all’epoca direttore degli allestimenti scenici, dà vita al corso per scenografi realizzatori, con l’obiettivo di trasmettere, di generazione in generazione, l’eccellenza dell’abilità creativa e manuale degli artisti scaligeri. Intorno a tali nuclei si sviluppano nuovi percorsi formativi e nel 2001, come Fondazione di diritto privato, l’Accademia del Teatro alla Scala assume il volto che ha oggi: quattro dipartimenti - Musica, Danza, Palcoscenico-Laboratori, Management - che coprono tutti i profili professionali legati al teatro musicale, con un’ampia offerta didattica, articolata in corsi di formazione, specializzazione e workshop.  L’alto livello della docenza garantisce la preparazione più adeguata, grazie alla presenza dei qualificati professionisti del Teatro alla Scala, cui si affiancano grandi artisti e i maggiori esperti del settore. Ogni anno giovani di età compresa fra i 6 e i 30 anni, provenienti da tutto il mondo, studiano per divenire figure di eccellenza nel campo artistico, tecnico e manageriale: cantanti lirici, professori d’orchestra, artisti del coro, maestri collaboratori, ballerini, scenografi, costumisti, sarti, truccatori e parrucchieri, lighting designer, tecnici di palcoscenico, fotografi di scena, tecnici audio, videomaker, manager.Il percorso formativo, basato su una modalità d’insegnamento che privilegia il contatto diretto con il mondo del lavoro, consente di acquisire quotidianamente "sul campo" competenze che vengono accresciute attraverso un’intensa esperienza di stage.  La realizzazione del "Progetto Accademia", un’opera che annualmente viene inserita nella stagione del Teatro alla Scala, a cui concorrono molti degli allievi, va ad affiancarsi alle opportunità previste nel corso dell’attività didattica: concerti, spettacoli, esposizioni, seminari.Negli anni più recenti sono stati incentivati i contatti a livello internazionale, per incrementare scambi fra studenti, ospitalità, attività concertistiche, ed è stato dato ulteriore sviluppo ai progetti di ricerca e cooperazione sostenuti dalla Comunità Europea, realizzati con autorevoli partner. Il medesimo principio di apertura e collaborazione sottende la nascita dell’Area didattica e divulgazione, creata per promuovere all’interno e all’esterno dell’Accademia progetti di diffusione e trasmissione della cultura teatrale e musicale, attraverso guide all’ascolto, laboratori musicali, visite guidate, incontri con artisti e musicisti.

Consiglio di Amministrazione

Presidente
Pier Andrea Chevallard

Vice Presidente
Daria Tinelli di Gorla

ConsiglieriGuido Aghina

Diana Bracco

Giuseppe Faina

Alberto Guglielmo

Andrea Kerbaker

Stéphane Lissner

Bruno Pavesi

Collegio dei revisori dei conti

Presidente
Marco Spadacini

Membri effettivi
Massimiliano NovaGabriele Villa

Direzione

Direttore Generale
Luisa Vinci

si è diplomata nel 1985 in trombone presso il
Conservatorio ‘G. Verdi’ di Como... continua



Vice Direttore Generale
Nadia Nigris
si è diplomata in pianoforte presso il Conservatorio
di Musica ‘A. Buzzolla’ di Adria... continua





Direttore Dipartimento Danza e
Direttore Scuola di Ballo
Frédéric Olivieri

nato a Nizza, ha frequentato il Conservatorio
di Musica e Danza della città ... continua




Vice Direttore Scuola di Ballo
Maurizio Vanadia
si è formato alla Scuola di Ballo del Teatro alla Scala
dove si diploma nel 1981 ... continua

 

 

 

 

 

 

 La sede centrale dell'Accademia è in via S. Marta, 18

La Scuola di Ballo è in via Campo Lodigiano, 4

I Laboratori Ansaldo sono in via Bergognone, 34





Soci fondatori attivi

 

 

  

 

 

 

 

 

 

orsi e bandi

Scegli il Dipartimento che più ti interessa per scoprire quali corsi offre l'Accademia e richiedere i bandi aperti.

      

Corsi di Musica

Il Dipartimento Musica vanta corsi prestigiosi come l’Accademia di perfezionamento per cantanti lirici, nata per volontà di Riccardo Muti nel 1997, per raccogliere l'eredità della gloriosa scuola dei "Cadetti della Scala", fondata da Arturo Toscanini negli anni Cinquanta. Il Corso per maestri collaboratori forma pianisti in grado di collaborare, in qualità di maestri di sala, di palcoscenico, suggeritori ed alle luci, alla preparazione e realizzazione di uno spettacolo d’opera e di balletto. L’offerta didattica del dipartimento si completa con i Corsi per professori d’orchestra e per artisti del coro, che preparano professionisti in grado di svolgere la propria attività artistica in un complesso orchestrale e all'interno di cori lirico-sinfonici e un Corso di perfezionamento per ensemble da camera specializzato sul repertorio del XX secolo.


Si ringrazia:

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Artisti del coro	Clicca qui
Cantanti lirici	Clicca qui
Coro Voci Bianche	Clicca qui
Coro Voci Bianche - propedeutico -	Clicca qui
Ensemble XX secolo	Clicca qui
Maestri collaboratori	Clicca qui
Professori d'orchestra	Clicca qui

 

 

Danza

Il cuore del Dipartimento Danza, diretto dal 2003 da Frédéric Olivieri, è costituito dalla Scuola di Ballo, fondata nel 1813 e guidata nel corso della sua storia da prestigiosi maestri e celebri ballerine. Dal 2006 ne è direttore lo stesso Olivieri. La Scuola, che ha una durata di otto anni, presenta un’offerta formativa articolata per rispondere alle richieste delle compagnie internazionali di ballo, che oggi esigono la conoscenza di un repertorio ampio e diversificato, non limitato esclusivamente al registro classico-accademico. Al percorso per ballerini professionisti si affiancano un Corso biennale per insegnanti di danza, che consente a docenti di scuole private di apprendere la metodologia didattica della scuola, un Corso quinquennale di propedeutica alla danza, riservato ai bambini dai 6 ai 10 anni, cui si aggiungono gli stage estivi.

Sponsor e fornitore ufficiale della Scuola di Ballo

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Ballerini professionisti	Clicca qui
Insegnanti di danza	Clicca qui
Propedeutica alla danza	Clicca qui
Stage di danza estivi	Clicca qui

 

 

Palcoscenico e Laboratori

La proposta didattica del Dipartimento Palcoscenico-Laboratori è molto articolata ed offre corsi di formazione per scenografi, costumisti, sarti teatrali, truccatori e parrucchieri, attrezzisti, macchinisti, meccanici, falegnami, elettricisti, lighting designer, cui si aggiungono corsi specialistici per tecnici audio, fotografi di scena e videomaker. Gli allievi acquisiscono le proprie competenze affiancando le maestranze del Teatro alla Scala nella realizzazione degli spettacoli della stagione, sia sul palcoscenico sia nei laboratori di scenografia. L’arte del saper fare, trasmessa direttamente dal maestro all’allievo, riproponendo l’antica tradizione della bottega rinascimentale, costituisce l’elemento fondante di tali corsi. Fondamentali per la crescita formativa degli studenti gli incontri con artisti e professionisti di fama internazionale, da Graham Vick a Tullio Pericoli, da Luca Ronconi a Peter Stein, da Roberto De Simone a Hugo De Ana, da Franco Zeffirelli ad Arnaldo Pomodoro, da Franca Squarciapino a Luisa Spinatelli, da Vera Marzot a Anne-Marie Heinreich. Molti degli ex allievi sono ormai inseriti nell'organico delle maestranze scaligere, altri collaborano con importanti teatri e festival in Italia e all’estero, da Milano a Roma, da Torino a Parma, da Parigi a Valencia a Madrid.

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Attrezzisti di scena	Clicca qui
Fotografi di scena	Clicca qui
Lighting designer	Clicca qui
Regia video - installazioni multimediali per lo spazio scenico	Clicca qui
Sarti dello spettacolo	Clicca qui
Scenografi di teatro	Clicca qui
Special make up (effetti speciali teatrali)	Clicca qui
Tecnologia audio	Clicca qui
Truccatori e parrucchieri	Clicca qui

 

 

Management

Il Dipartimento Management propone il Master in management per lo spettacolo (MASP), attivato in collaborazione con la SDA Bocconi e dal 2008 con il Piccolo Teatro di Milano, con l’obiettivo di preparare professionisti in grado di integrare conoscenze culturali e artistiche a competenze economiche e gestionali. Il corso è considerato tra i più qualificati nel campo delle performing arts, soprattutto per la levatura del progetto didattico-formativo e per la qualità delle opportunità di tirocinio che vengono offerte agli allievi presso enti e aziende di prestigio.  Il Dipartimento propone anche il corso per l’attività musicale autonoma e l’autoimprenditorialità, che intende fornire, assieme alle necessarie competenze organizzative, gestionali e legislative, le competenze culturali e artistiche indispensabili per realizzare progetti musicali e per la professione di musicista, rispondendo così all’esigenza di adeguare la formazione musicale italiana a quella dei più autorevoli enti formativi europei, attenti a trasmettere ai propri allievi una preparazione globale e non soltanto specialistica.

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Attivita' Musicale Autonoma (AMA)	Clicca qui
Master in Management per lo Spettacolo (MASP)	Clicca qui

 

 

Docenti

A - B - C - D - E - F - G - H - I - J - K- L - M - N - O - P - Q - R - S - T - U - V - W  X - Y - Z 

A
Venanzio Alberti
Loreta Alexandrescu
Luis Alva
Eliane Arditi

B
Antonio Baglio
Cecilia Balestra
Roberto Barbierato
Marina Barbiero
Stefano Barzan
Ruggero Bellini
Matteo Bergamini
Elsa Bettella
Severino Bianchessi
Sara Bianchi
Vinicio Bordin
Umberto Borellini
Maria Caterina Bortoletto
Francesco Bossaglia
Simonide Braconi
Pilar Bravo
Renato Bruson
Maurizio Buscarino
Alessandro Buson

C
Maria Grazia Caglio
Alfonso Caiani
Enrico Calza
Nelson Guido Calzi
Rita Cannata
Alessandra Caputo
Massimiliano Carraro
Michele Casazza
Anna Cavaliere
Chiara Cavalli
Stefania Cavallin
Giuliana Ciancio
Sergio Cingolani
Rita Citterio
Sebastiano Cognolato
Tiziana Colombo
Alessandra Colonna
Alessandro Cornelli
Corrado Crisciani
Alberto Czajkovski

D
Patrizia D'Anzuoni
Francesco De Angelis

Marco De Gaspari
Roberto De Rota
Carlo Delfrati
Gianluca Dentici
Giorgio Di Crosta
Chiara Donato

E
Giuseppe Ettorre

F
Massimo Faggioni
Mauro Ferrando
Enza Ferrari
Marco Filibeck
Umberto Finazzi
Giuseppe Formentini
Davide Formisano
Bruno Fornasari

Sonia Franzese
Mirella Freni
Anna Frigo

G
Paola Gaggiotti
Fabio Gallazzi
Lisa Gallotta

Marco Gandini
Nadia Garuti
Sabina Giuliano
Luisa Guerra
Marco Guidarini

H
Anna Maria Heinreich

I
Antonio Iavazzo

Michele Innocente
Pasqualina Inserra

K
Vera Karpenko

L
Sandro Laffranchini
Lorenzo Lento
Angelo Linzalata
Angelo Lodi
Walter Lori

Patrizia Luppi

M
Diego Maggi
Alberto Malazzi
Francesco Manara
Vincenzo Manno
Valerio Maraffa
Massimo Mariani
Marianna Martinoni
Cristina Maruzzi
Giampiero Matarazzo
Dante Mazzola
Alessandro Melchiorre
Fabrizio Meloni
Roberto Mestroni
Sergio Metalli
Zoran Metejevic
Pietro Mianiti
Marco Migliavacca

Andrea Minetto
Alessandra Molinari
Esther Musatti
Roberto Mutti

N
Leonid Nikonov
Tatiana Nikonova

O
Consuelo Olivares
Frédéric Olivieri
Sergio Oriani

P
Sonia Paltanin
Roberto Panza
Vincent Paone
Daniele Pascoletti
Laura Pasetti
Francesca Pedroni
Stefano Pevarada
Pino Pischetola
Mariangela Pizzoni
Paolo Podini
Massimo Polidori

R
Paolo Raffo
Annibale Rebaudengo
Franco Restelli
Paola Riccardi
Renato Rivolta
Luciano Romano
Cinzia Rosselli
Emanuele Rossi
Sabina Rostri
Giuseppe Russo
Daniele Rustioni

S
Angelo Sala
Claudio Sanarica
Clara Sarti
Fabio Sartorelli
Elisa Scala
Vincenzo Scalera
Luca Scalzo
Luca Scansani
Luca Scarzella
Piergiuseppe Sciotti
Giovanni Scoz
Gabriele Screpis
Michael Seberich
Luciana Serra
Dario Sigona
Francesco Siragusa
Aldo Solbiati
Salvatore Solimeno
Marcello Spaccarotella
Paolo Spadaro
Danilo Stagni
Jonathan Stockhammer
Antonella Stroppa

T
Emanuela Tagliavia
Francesco Tamiati
Elisa Targher
Beniamino Terraneo
Fabien Thouand
Michele Tiano
Valerio Tiberi

U
Gianpiero Urzetta
Un Kim Jeong

V
Alessandro Valenti
Antonio Valenti
Maurizio Vanadia
James Vaughan
Paola Vismara

Z
Vittorio Zannirato
Marco Zoni
Valentino Zucchiatti

 

responsabile marcheting : sp.a martinucci  leyla


Progetti nelle scuole

L’offerta formativa proposta dall’Accademia Teatro alla Scala permette di coinvolgere gli studenti (sin dalla scuola dell’infanzia) in modo attivo, valorizzando la loro creatività e adottando un linguaggio agile, a loro familiare. Gli allievi vengono introdotti alla conoscenza di vari aspetti del teatro musicale, dal modello organizzativo, che - articolato in un sistema complesso di profili professionali - favorisce l’integrazione e la capacità di lavorare in gruppo con obiettivi comuni, ai suoi codici e alle sue convenzioni linguistiche - musica, testo, recitazione, scena, azione-.
Infine vengono loro illustrate le numerose opportunità professionali che il teatro offre.

PROPOSTE DIDATTICHE 2013-2014

Per la Scuola dell’infanzia:

• A TEMPO DI MUSICA: iniziare a conoscere la musica…. giocando!
• IL CORPO COME COMUNICAZIONE: esplorare lo spazio e il tempo con il proprio corpo.

Per la Scuola Primaria:

• ADESSO DIVENTO SASSO… ADESSO DIVENTO ACQUA…: conoscere la realtà in cui si vive stimolando la percezione sensoriale.
• UN CORPO CHE SUONA: esplorare il mondo sonoro con il corpo e gli oggetti di uso quotidiano. 

Per la Scuola Secondaria:

• LA MUSICA VA IN SCENA: dalla creazione alla realizzazione di un vero e proprio spettacolo musicale in tutte le sue fasi.

(Ogni laboratorio è da intendersi soggetto a modifiche a seconda delle necessità didattiche e organizzative  della classe coinvolta).

I progetti sono realizzati grazie al sostegno di:

 


Biblioteca

Siete autori? Siete editori? Volete contribuire all'ampliamento della Biblioteca dell'Accademia Teatro alla Scala? L’Accademia del Teatro alla Scala ha recentemente avviato un progetto che prevede l’ampliamento della propria biblioteca.


Gli obiettivi che il progetto si propone di raggiungere sono- fornire, attraverso i beni librari presenti in Accademia, base scientifica e spessore culturale all’attività formativa;
- offrire un servizio ad allievi e a docenti attraverso la consultazione e la fruizione del materiale librario e didattico;
- sviluppare e migliorare la possibilità di aggiornamento costante su metodi, problemi, prospettive della formazione dello spettacolo.


In vista della realizzazione del progetto, saremo grati agli autori, editori, collezionisti e appassionati che vorranno contribuire alla crescita della biblioteca donando all’Accademia dei testi quali- saggi su compositori e su opere;
- storie della musica, del teatro, della danza o, in generale, dello spettacolo;
- dizionari specifici (musicali, teatrali);
- cataloghi bibliografici (repertori strumentali, repertori discografici);
- facsimili di autografi musicali;
- cataloghi editoriali;
- libretti d’opera;
- pubblicazioni monografiche di vario genere (su teatri, istituzioni, cronologie di stagioni musicali);
- partiture e spartiti in edizione critica di opere liriche, sinfoniche e cameristiche;
- indirizzari;
- supporti audio-visivi, quali cd e dvd.


Le Istituzioni, le Case editrici e le persone che hanno contribuito, sino ad ora, donando pubblicazioni alla biblioteca dell’Accademia sono
- Associazione Amici della Scala
- Dipartimento di Discipline Artistiche, Musicali e dello Spettacolo, Università degli Studi di Torino;
- Facoltà di musicologia di Pavia e di Cremona, Università degli Studi di Pavia;
- Fondazione I Teatri di Reggio Emilia;
- Fondazione Ugo e Olga Levi;
- Istituzione Casa della Musica, Parma;
- Teatro alla Scala di Milano;

- EdT;
- Giulio Einaudi Editore;
- Giangiacomo Feltrinelli Editore;
- Franco Angeli Edizioni;
- Società Editrice il Mulino;
- Leo S. Olschki Editore;

- Carlo Delfrati;
- Fernanda Giulini;
- Andrea Massimo Grassi;
- Anna Maria Prina;
- Annamaria Sapienza;
- Giovanni Scoz.


Per maggiori informazioni
Alessandra Sbriscia Fioretti e Andrea Massimo Grassi
tel. + 39 02 8545.111

Segreteria didattica

PER I CORSI DI MUSICA, CORSI DI PALCOSCENICO-LABORATORI, CORSI DI MANAGEMENT E PER LE ISCRIZIONI DELL'AREA DIDATTICA:Giovanna Coletta - Erika Criseo

tel. + 39 02 85451160 opp. 02 85451122
fax + 39 02 86460020

segreteria.didattica@accademialascala.it (si prega di specificare nell'oggetto della mail il corso di riferimento)

Orari: dal lunedì al venerdì, dalle 10 alle 13 e dalle 15 alle 17
Sede: Milano, via S. Marta n.18 

PER IL DIPARTIMENTO DANZA: 

Ballerini professionisti e insegnanti di danza: Cinzia Baldassarra - Cristina Magnaghi
Propedeutica alla danza: Rita Costantini

tel. + 39 02 92882100
fax + 39 02 8051622

scuola.ballo@accademialascala.it (si prega di specificare nell'oggetto della mail il corso di riferimento)

Orari: dal lunedì al venerdì, dalle 10 alle 13 e dalle 15 alle 17
Sede: Milano, via Campo Lodigiano, 2/4